8月17日，由中共江苏省委宣传部指导，中国艺术研究院红楼梦研究所学术指导，江苏文投集团策划，江苏大剧院出品，南京民族乐团联合出品，黎星工作室联合制作的民族舞剧《红楼梦》迎来了港澳行的最终场谢幕。港澳双城，六天八场，超万名观众走进剧场，同台造梦。掌声欢呼热烈迸发，毫不吝啬地献给舞台上真诚的演绎，更是对《红楼梦》这部不朽经典最深沉的致意。

“香港，好几个月不做梦。去年跳了五分钟，今年跳了两小时。”这是江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》主演、“林黛玉”饰演者李艳超香港站演出结束后，在个人社交平台上打下的一句话。去年，民族舞剧《红楼梦》以选段《葬花》亮相香港“武林盛舞嘉年华”-《盛舞之夜》舞台，今年8月8日，作为“国风国韵飘香江”品牌和香港中华文化节演出，全剧首次完整呈现，就此开启香港、澳门两地演出。水韵江南孕育了红楼绮梦，民族舞剧《红楼梦》从世界文都南京出发，沿着水系的脉络奔赴畅旺通达的湾区。无论是散场后不断提起的入梦瞬间，还是港澳街头挂起的“红楼”海报……江海交汇处，余波荡漾着中华文化的回响。

民族舞剧《红楼梦》的舞台不仅限于剧场空间，在多元文化融合、潮流涌动的港澳，也能以各式样貌与观众“打个照面”，好生精彩。“这次工作坊的编排非常精致，王老师一个舞段就给我们展现了3种人物性格，让我受益匪浅。”香港舞蹈爱好者吴小姐说。趁着本轮演出间隙，一系列互动交流活动也让港澳市民，尤其是年轻人有了沉浸式了解红楼、走近民族文化的机会。在舞蹈工作坊，他们亲身体验民族古典舞的雅致；在公开彩排现场，他们观摩互动，与江苏大剧院舞剧团青年艺术家们交流红楼人物理解；在新闻发布会，他们重温经典，了解舞剧创排的台前幕后……“与观众一起去经历一次传统文化的洗礼和美学的碰撞。”民族舞剧《红楼梦》导演李超希望用不同的形式和载体去完成中华传统文化的表达和当代性的抒发。江苏大剧院舞剧团首席演员、民族舞剧《红楼梦》排练指导宋玉龙期待通过艺术串联起文化，与本地观众产生深刻共鸣，他说：“艺术的价值在于能够引发观众的共情与思考，即使演出结束后，仍能在观众心中留下深远影响。”以“红楼”为纽带，青年人共享民族印记，彼此照见经典永恒。

澳门基金会行政委员会副主席钟怡观看了澳门首演场，今日专程“二刷”，她说：“感到欣慰的是我们年轻一代，不仅对我们中国传统文化有充分理解，他们这种坚持不懈的努力，对我们也是一种鼓舞。《红楼梦》在港澳台的演出非常成功，预祝将来在海外的市场也打出我们的招牌，让我们的中华传统文化在这个世界的舞台屹立不倒。”“就算是不懂得《红楼梦》这个故事的朋友，都能看懂纯粹的舞蹈和舞台，是一种享受。”澳门特区政府旅游局副局长程卫东欣喜于演出对旅游的带动作用，他说：中场休息的时候有注意到，其实很多观众是追随这个剧来到澳门的，所以作为我们旅游局来说也是非常高兴能见证这种交流，因为这个剧也促进了我们澳门旅游的一个发展。感谢带了这么好的一个演出过来。”

此次民族舞剧《红楼梦》港澳行也受到众多媒体平台的持续关注报道。《香港新闻网》以“逐‘梦’香江‘舞’动港城”介绍香港演出盛况，“当《红楼梦》的丝竹声与维港的潮声共鸣，这场跨越时空的对话，既是对中华文脉的深情回望，亦为香港构建中外文化艺术交流中心再添动能。”；《大众报》聚焦“红楼”澳门首演，评价“经典从未老去，它只是等待被重新唤醒”，并希望以此契机把“十二金钗”的精彩舞姿带到更多国际舞台。(中国日报江苏记者站 苍微)