10月28-31日,由著名作家梁晓声茅盾文学奖作品改编的史诗级现实主义话剧《人世间》在江苏大剧院上演。半个世纪里,周家三代人的命运沉浮,打动了观众们,也打动了江苏演艺界。
该剧由一未文化和中演院线联合出品、江苏大剧院区域出品,同时邀请全国戏剧文化奖金奖得主、北京人民艺术剧院杨佳音担任导演,郭家铭、谢云鹤、赵秦等一众实力派主演亮相南京。
半个世纪里周家三代人的命运沉浮
话剧《人世间》长达3个小时,浓缩了梁晓声手写8年的115万字鸿篇巨作,以北方某省会城市周家平民子弟的生活轨迹为线索,讲述了主角周秉昆一家以及十几位生活在“光字片”的平民子弟跌宕起伏的生活和奋斗历程。在长达半个世纪的时光里,周家三代人的命运沉浮,深深牵动着观众们的心,在小人物的身上,便足以看见人世间的友情、爱情和亲情,更是处处流露出温情。
随着悬空在舞台上的“人世间”三个大字缓缓升起,《人世间》演出正式开始。五十年的世事变迁、半世纪的道义坚守、市民群像之中镌刻着的良善底色、平民故事之间涌动着的气质在舞台铺展开来,演绎人世间的悲欢离合。
年代服装、老式电话、钟表等老物件也衬托出旧时岁月的静好,演员造型、表演也有味道、有劲道,颇有一股“具有时代的、生活的和心灵的史诗品质”。
南京小伙“回家”演戏有压力也有动力
回望近50年中国社会的发展进程和普通百姓的心路历程,话剧《人世间》有着弥足珍贵的认知和审美功效。话剧《人世间》中男主角周秉昆的扮演者郭家铭表示:“我出生在哈尔滨,故事中主要的地点’光字片’,与我从小生活的地方很像,整部剧里的每个人物,都能在我童年成长的环境里找到对应的人物,这就像是’我家亲戚一出戏’。通过话剧的形式将内容回馈给大家,向生活致敬。”
值得一提的是,剧组里90后演员高高是土生土长的南京人,在剧中饰演蔡晓光一角。他说,“有机会参演《人世间》,我十分激动。立刻买来小说,通宵阅读,当时就很喜欢蔡晓光这个角色。作为一个高干子弟,蔡晓光没有纨绔之气,对感情深情专一,为了爱人的前程,他忍受分离,默默等待。在事业领域,为了更接近爱人,他努力学习,后来做了导演。蔡晓光的感情是纯粹的,充满想象的,整个人饱满而又充满挑战性。”
而这次“回家”在2021紫金文化艺术节的舞台上演戏,他有压力也有动力。“还没来得及分享这个消息,身边就有亲戚朋友来问我是不是要在南京演出,都说要来现场支持。我也十分荣幸得到这个机会,渴望把《人世间》中真实的场景呈现好,带到江苏大剧院,带给家乡的观众。”
观众们说:“我们都不要做一颗没有思想的黄豆”
江苏大剧院演出后,观众们好评如潮,有观众表示,台上台下共情人世间,舞台上真情、真切的表演赋予了角色鲜活的生命,将一帮有情有义、坚韧担当、善良正直的中国百姓形象在舞台上树立起来,也带着观众走进他们跌宕起伏的命运之中。
还有书迷表示,去年打开原著《人世间》的第一页开始,就盼望着它能搬上舞台!有书的情结在,对这部话剧也有藏不住的热爱,对原著的还原程度也比较高。每个人都有自己追求,或是崇高的政治理想,或是浪漫美好的爱情,或是踏踏实实的过好小日子。时代的洪流改变了个人命运,但每一个周家人却始终执守着对家庭的信仰,甘愿被情感牵绊,即便有误会分歧,也彼此默默温暖着。
更有观众表示,舞台上给他感悟最深的一句话就是“我们都不要做一颗没有思想的黄豆”。
演艺界说:话剧版给了大家沉浸式感受
《人世间》在江苏大剧院的演出,得到了江苏文艺界知名作家、演员们的高度评价。知名演员“老戏骨”范明介绍说,小说讲述时代变迁,当小说变成话剧舞台形象后,小说人物走向舞台变得更为立体,能够征服观众。话剧的魅力是不可多得的,话剧制作方的魄力也十分让人感动。
江苏省作家协会副主席、鲁迅文学奖获奖作家鲁敏说到:“当我们看到这本书的名字《人世间》就会想到我们在人世间所求何物,劳劳碌碌为了什么,这些经典文学作品往往留下很大的抚慰作用。梁晓声老师的作品《人世间》时间跨度长,以家庭为代表,叙述人在时代当中悲欢离合的命运。话剧版本的改编,做了一个普遍性的提炼以及典型性的概括,大家看完后会有沉浸感。”
著名文学评论家何同彬则认为,《人世间》所呈现的历史有近五十年的跨度,涉及一系列社会热点,既有波澜壮阔的宏大的时代气象,又有着真实细腻的平民生活呈现和他们对理想和情感的坚守。演员们通过自己的思考、体验和演技还原和呈现了那些极具时代感的角色的身份、阶层、生活和情感。