4月3日，苏大剧院孕育的最新原创剧作《金蝉》正式首演，该作延续了江苏剧院以往戏剧作品的人文追寻，受到广泛关注，诸多戏剧界专业人士、媒体亲临现场观剧。演出谢幕后，江苏大剧院副总经理、监制李斯思以及编剧李宜橙，导演罗茜等主创来到台前，携演员们与首演场观众进行了一场面对面对谈，探讨《金蝉》“破茧而出，振翅飞翔”的创作故事。

大幕拉开，“毫无意义……毫无意义……”作家叶书林的内心世界被放大，升降浮沉，被动而彷徨。

就这样，《金蝉》的故事就此展开。全剧弥漫着一种怪诞又诗意的美，90分钟7场戏，台上5位演员高强度输出文本，前一秒还是在逼仄空间里闭门造车的二流作家，下一秒就置身于“虎脚、驼身、三个头、六个眼睛”的诡谲战场。

以作家叶书林的创作态度转变为线索，历经排斥、接受、完稿、撕稿再修稿，展开对生命价值的审视。串联起书房、战场、教堂地下室、小说情境等叙事空间，勾连出执着委约写书的士兵、大团圆爱好者杨妈等角色，同时贯穿着陈家小姐久久不予回信的悬念。条条线索相互交错，用一种平行蒙太奇手法构筑多重空间充盈叙事。剧中角色时而扮演，时而叙述，皆融于诗意洗练的台词。内涵深刻而不沉重，叙事轻盈而不拖沓，是话剧《金蝉》年轻主创们想要带来的舞台。

这份轻盈首先源于剧本。编剧李宜橙2018年开始创作剧本，希望借由《金蝉》改变对战争题材的刻板印象，“以一种抽象化、艺术化的方式重新解构战场鲜为人知的另一面，并最终衍生出我们对那些为了民族、为了家园而牺牲的战士们的真诚回响。”

《金蝉》并非直面战场风云的恢宏叙事，也未陷于对小人物悲情的一味抒发，而是着眼于战后，让军人与文人在超乎自然的状态下奇妙相遇。以一种全新视角展示战争的残酷，以及对逝去生命的真诚念想。除去剧情文本带来的新颖，《金蝉》在视觉、听觉上让人耳目一新，也更加贴近当代年轻人的审美视角。这是导演罗茜等青年主创，在创排之初就想要带来的舞台设定：“整体的舞台风格呈现，会有一点点魔幻，从某种意义上来说也会带有浪漫气息。

江苏大剧院出品的新剧《金蝉》首演，好过预期。它是化作千万个战争的影子，它可以是世界上的任何一场流血的战争。就像历经战争的人也是千千万万个父亲、母亲、孩子、恋人……那种创伤感是一样的，那种渴望战争结束，重返家园团聚的心愿是一样的。

首演结束后，《金蝉》还将振翅飞翔，开启合肥、苏州、上海等城市巡演（中国日报江苏记者站 苍微）。